英国"推理女王"阿加莎·克里斯蒂的世界经典推理剧《捕鼠器》（The Mousetrap），自1952年在伦敦西区首演以来，已连续上演七十余年，至今仍保持着"世界上连续上演时间最长的舞台剧"纪录，被誉为推理戏剧史上的不朽神话。

12月6日、7日，芝加哥东方话剧团将这部殿堂级作品重新诠释，在 Naperville Yellow Box 剧院连演三场，观众反应热烈。尽管正值寒冬，依然吸引了来自芝加哥及周边城市的话剧爱好者、阿加莎戏迷、和华人观众，在冬日夜晚共同沉浸于一场充满悬疑张力与英伦优雅的文化盛宴。

本剧由东方话剧团导演李文波执导、团长陈红监制。黄海燕、安达、李力扬、YY、王坚、赵湘、刘承熹、悠悠八位演员同台飙戏，以精准的节奏、饱满的情绪和极具感染力的舞台表现，成功再现了英伦推理剧的经典格调。演出从第一幕起便将观众带入风雪封锁的旅店之中：神秘来客陆续登场，线索暗流涌动，悬念层层推进，观众被一个个反转剧情所吸引，不时发出惊叹之声和会意的笑声。

阿加莎·克里斯蒂（1890—1976）一生创作小说八十余部、剧本十九部，被誉为"推理小说女王"，其作品全球销量仅次于《圣经》和莎士比亚。《捕鼠器》以精巧的结构、紧凑的节奏和出人意料的反转，被公认为最经典的舞台推理作品之一。东方话剧团在五年前全球疫情期间，曾经以广播剧的形式对该剧做了艺术呈现。此次，将该剧正式搬上话剧舞台，让大芝加哥地区观众得以近距离感受这一世界级推理名作的魅力。

故事发生在被暴风雪封锁的偏远旅馆"蒙克威尔庄园"。年轻的旅馆主人迎来数位背景神秘的房客，一名警探的突然到访，以及一宗与过往有关的命案阴影悄然浮现。风雪断路、电话中断，所有人被困在同一屋檐下，秘密无处遁形。戏中每一句对白、每一个眼神、每一个细节，既可能是线索，也可能是陷阱。随着剧情不断推进，真相在终场揭晓，全场观众惊呼连连，余韵悠长。

演出结束后，饰演梅西少校的王坚与饰演巴拉维的刘承熹在接受采访时表示，此次演出堪称一次"奇迹般的完成"。由于八位演员各自工作繁忙、行程不同，有人需在演出前完成其他舞台演出，有人临时出城，使得高度依赖对戏默契的排练困难重重。刘承熹坦白："八个人真正聚在一起完整排练的次数不超过四五次，大量的对白和情绪只能靠线上排练、远程互动，甚至深夜独自反复调整角色节奏。" 尽管如此，演员们仍以高度专注、扎实准备和对艺术的热爱，完成了一场富有专业精神的演出。王坚说："大家只有一个目标，就是把最好的一面呈现给观众。" 刘承熹也感慨道："无论台前还是幕后，每个人都拼尽了全力。"

东方艺术团团长张力在接受《芝加哥时报》采访时表示："感谢芝加哥侨社以及热爱艺术的朋友们二十年来对东方的不离不弃。正是这份真诚与热心，让东方话剧克服重重困难，成为芝加哥华人舞台上独有的风景。"

本剧八位演员各展所长，如钻石切面般闪耀：黄海燕（饰 Molly）细腻沉稳，情感真挚；

安达（饰 George）舞台掌控力强，情绪变化牵动人心；李力扬（饰 Chris）理性与情感转换自然，是全剧的稳定力量；YY（饰 Boyle太太）张力十足，幽默中见深沉；王坚（饰 梅西少校）气场强大，台词沉稳有力；赵湘（饰 凯西小姐）节奏自然优雅，角色鲜活；

刘承熹（饰 巴拉维）节奏精准、幽默感十足，成为全场焦点；悠悠（饰 哈勃警探）灵动真挚，为全剧注入温暖而坚韧的力量。八人默契配合，使全剧节奏紧凑、悬念丛生，成为东方话剧品牌保证的又一个佐证。

作为一部戏的灵魂，导演李文波拥有深厚的学术与创作背景。他是中国表演学会会员、美国演员工会会员，并担任全美影视演员工会2026年大赛评委。毕业于中央戏剧学院、北京电影学院及芝加哥哥伦比亚学院，曾在多所院校任教，集编、导、演于一身，编导并参演国内外七十余部影视与舞台作品。

监制陈红是东方话剧团团长，也是团里的老戏骨。舞台上，她塑造过众多风格迥异的角色；舞台下，她运筹帷幄，排兵遣将，调配资源，后勤保障，保证了《捕鼠器》的顺利演出。她表示，能与一群热爱话剧的伙伴同行，在生活中是可遇不可求的缘分。

负责现场灯光和音效管理的李莉和陈荣欣，也是东方话剧舞台上的优秀演员。她们台前幕后，哪里需要就在哪里坚守职责，保证了台上伙伴们演出的成功。舞台置景由演员黄海燕承担主要部分，受到导演李文波的高度赞誉。观众们也都对充满英伦风格的精致舞台赞不绝口。

王坚在繁忙的排练和其他社区活动之余，设计演出海报、制作音效和灯光，在许多方面下了很大功夫，得到了导演和剧组上下的一致肯定。三场演出观众爆满，交口称赞，不仅彰显了东方话剧团在大芝加哥地区的文化影响力，也展现了华人社区对舞台艺术的热情与支持。《捕鼠器》的成功，为芝城寒冬增添了一抹温暖而持久的光亮。